Música del Buque (13 de diciembre)

Por: Buque de Papel

Alea está lista para lanzar Alborotá

El esperado álbum rompe los moldes de la música latina y las dinámicas de producción digitales. Además de los seis singles hasta ahora revelados, ‘Alborotá’ se completa con cuatro temas tan diversos como enérgicos.

A lo largo de los últimos dos años, Alea, cantante y compositora colombiana quien vive en Nueva York, nos ha ido deslumbrando con paciencia, constancia y un derroche de talento pocas veces visto.

Y es que, una a una, las canciones que conforman ‘Alborotá’, su segundo álbum de larga duración, han ido encontrando sus propios caminos desde el momento de su composición hasta el encuentro de su público. 

‘Alborotá’ es un disco singular, pues rompe muchos de los moldes que se han creado en torno de la música latina y de la música, en general.

En primer lugar, porque su expresividad se aleja de los clichés contemporáneos al tiempo que renueva las tradiciones sonoras de toda Latinoamérica.

El álbum combina de forma única el folclore latino como la cumbia, el porro, el currulao y el vallenato con el pop, el afro y los sabrosos ritmos latinos filtrados a través de su lente personal de fuerza, feminismo y perseverancia.

Producido por Sinuhé Padilla Isunza, quien comparte con Alea esa actitud de renovación y búsqueda constante, en Jarana Records, ‘Alborotá’ se desmarca también de las lógicas de la producción digital, pues su construcción parte únicamente del uso de instrumentación acústica, toda una rareza en estos tiempos. Su ánimo de fusión, su fuerza femenina y su amor por la tradición hacen de ‘Alborotá’ una joya nacida del amor rebelde.

El álbum brilla con la ayuda de los amigos y colaboradores de Alea, entre ellos los artistas ganadores del Latin Grammy, Felipe Fournier (vibráfono en “Échale Sal”), Luisa Bastidas (violín en “Alborotá”) y Jackie Coleman (trompeta en “No Me Apaga Nadie") de Flor de Toloache, y la nominada también al Grammy latino, Sonia De Los Santos (voz en “Tú, Solo Tú”).

Hasta el momento conocíamos seis sencillos de su próximo álbum en los que hemos podido conocer la versatilidad de Alea y confirmar que es una de las artistas más inquietas, abiertas y eclécticas del momento.

La canción promocional "No Me Apaga Nadie" es el cierre perfecto pues, en palabras de Alea: “El título hace referencia al fuego interior, al fuego que eres. No permitir que nadie te atenúe. Es una llamada a la rebeldía y a la libertad en una sociedad en la que tienes que abrirte paso para formar parte de la conversación”.

El Golpe a Golpe de Chiki Lora

Tras cuatro entregas anteriores que nos han presentado diferentes facetas de un artista poliédrico, el cantautor español y exCanteca de Macao nos regala 'Golpe a Golpe' el esperado quinto sencillo que cierra su serie de lanzamientos bautizada como 'Pilares'.

En esta canción Chiki Lora nos habla de su gran pasión: la música. Y lo hace al ritmo sabrosón de los sonidos afrocubanos -con coros de Diego Coppinger, sonero de tradición- y una canción que es puro fuego y toda una declaración de principios. "Esta es mi revolución", canta Chiki.

"Golpe a golpe" habla de la música y de los golpes que recibimos a lo largo de este camino empedrado. Nadie dijo que vivir de la música fuera fácil, hasta la gente que más nos quiere se preocupa por nosotros, y a veces intentan que nos desviemos de esta elección. Pero como dice la canción 'que la tierra gire que mi tren lo llevo yo (...) Y esta es mi revolución'.

En la producción también participan Rubén García (Teclado y técnico de sonido), Enrique Rodriguez (Trompeta), Roberto Lorenzo Elekes (Trombón) y Sergio Pevida (Percusión).

Luna brilla para Nataly Grisales

La cantautora colombiana nos da un nuevo anticipo de su EP con una canción de 'dulce venganza' para dedicarle a quien quiere volver después de marcharse.

Luna, de Nataly Grisales, es un reflejo del “fresquito” que produce saber que un viejo amor quiere volver cuando ya lo has superado.

¿Quién no ha querido 'vengarse' de un mal amor que decide regresar? El mensaje de Luna llega cargado de estos sentimientos, una energía que empodera y un toque de ironía. Se inspiró en una canción que pedía 'la forma para olvidar' y llevó a Nataly a pensar en la respuesta a tal petición.

"Probablemente estos son los sentimientos que experimentaría alguien que quisiera dedicar esas palabras. Sin embargo, la letra también es irónica porque en realidad demuestra interés y rencor de parte de quien la canta, cuando el verdadero olvido está en el perdón y la indiferencia, no en la venganza" Explica Nataly.

La canción fue escrita por Nataly Grisales y producida por el ganador del Latin Grammy Néstor Cifuentes (DonProductor).

El videoclip se rodó en Bogotá bajo la dirección de Felipe García y con producción de Stick Mostaza. Lo protagonizan Nataly Grisales, Jeremy Ender, Ricardo Ramos y Juan Sebastián Jiménez. 

La carrera solista de Nataly Grisales inicia en 2017, un año de experimentación y creación musical de la mano de los productores Natalia Bautista, Nicolás Ladrón de Guevara y Néstor Cifuentes que la llevó a lanzar sus tres primeros sencillos ‘Otro Final’, ‘Entre mis Palabras’ y ‘Olvidar’. 

Los vientos estarán presentes y son característicos en todas las canciones de su EP Debut “Cada cosa que he callado”, que fue grabado en Bogotá bajo la producción del ganador del Latin Grammy Néstor Cifuentes y llega con una estética vintage en el sonido.